Berlinale : Enfance, Bai Ri Yan Huo, Chemin de Croix

Berlinale : Enfance, Bai Ri Yan Huo, Chemin de Croix

octobre 30, 2022 0 Par MistressMom

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La cérémonie de remise des prix de la Berlinale a eu lieu hier soir. Au final ce fut un duel entre “Boyhood” et “Bai Ri Yan Huo”.

Le premier était un favori du public et des critiques, mais le second, “Bai Ri Yan Huo (Black Coal, Thin Ice)” a finalement remporté l’Ours d’or. Au moins l’Ours d’argent du meilleur réalisateur est allé à “Boyhood” et Richard Linklater.

Enfance (Richard Linklater)

Avant cette Berlinale, personne n’aurait cru possible qu’il y ait un film qui puisse rivaliser avec la merveilleuse série Antoine Doinel de François Truffaut, cette histoire dans laquelle un garçon de Paris grandit pour devenir l’homme le plus névrosé de l’histoire du cinéma. Mais avec “Boyhood”, il y a en fait un équivalent américain au classique de la Nouvelle Vague française, bien sûr avec la grande différence que Truffaut a raconté la vie de Doinel de manière beaucoup plus détaillée.

“Boyhood” est un film de passage à l’âge adulte dont l’intrigue semble peu spectaculaire à première vue : Mason (Ellar Coltrane) grandit au Texas dans une situation familiale chaotique. Ses parents Olivia (Patricia Arquette) et Mason Sr. (Ethan Hawke) vivent séparés, le père rend visite à Mason et sa sœur Samantha (Lorelei Linklater) le week-end. La vie des parents peut être mouvementée, mais les deux aiment sincèrement leurs enfants. Olivia se remarie, mais le nouvel homme s’avère être un alcoolique. Pour l’instant, l’intrigue semble moyenne.

mason

Mais la particularité du film de Linklater, c’est qu’il a commencé à tourner en 2002 et réunissait chaque année ses acteurs devant la caméra. Alors Mason alias Ellar Coltrane grandit, accompagné par le cinéma, de petit garçon à étudiant.

Donc, si vous vous plongez dans cette histoire pendant 164 minutes, vous ressentez profondément la fugacité de votre propre vie, vous êtes ému parce que vous pouvez voir Mason grandir en accéléré, passant d’un garçon pensif à un garçon toujours pensif mais passionné Conçu par des hipsters passionnés de photographie.

Le film fonctionne si bien parce que tous les acteurs, en particulier Ellar Coltrane, agissent avec calme et réalisme. Les dialogues sont des bavardages quotidiens, comme vous le savez de votre propre vie, par exemple lorsque Mason discute du sens et du non-sens des profils Facebook avec sa petite amie. En observant ces dialogues de l’extérieur, nous les vivons à un niveau artistiquement aliéné. On regarde Mason et les autres en direct, ce qui est rarement aussi fantastique que dans ce film.

“Boyhood” était captivant comme aucun autre film à la Berlinale de cette année. C’est pourquoi il méritait l’Ours d’or.

“Bai Ri Yan Huo (charbon noir, glace mince)”

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Avec tous les éloges pour “Boyhood”, il ne faut pas oublier que le film chinois primé cette année est aussi un film tout à fait respectable, un cinéma de genre bien fait dans lequel on en apprend beaucoup sur l’état de la société chinoise. Le réalisateur Diao Yinan a réussi à créer un film noir aux couleurs criardes et aux images mémorables. Il y a un flic brisé, une femme fatale taciturne et quelques affaires de meurtre où les victimes ont été démembrées à résoudre. Bien sûr, un tel roman policier a été vu mille fois mieux dans les classiques du genre et malheureusement l’affaire est absolument non érotique et mise en scène sans dialogues particulièrement mémorables. Globalement assez divertissant, mais pas un film qui reste dans votre mémoire.

chemin de croix

© Alexandre Sass

© Alexander Sass

Dietrich et Anna Brüggemann ont remporté l’Ours d’argent du meilleur scénario pour “Kreuzweg”, le film sur Maria, 14 ans, qui doit vivre selon les règles de la stricte catholique Paulus Brotherhood (une version fictive de la Pius Brotherhood) . Le film formellement mis en scène strictement basé sur le chemin de croix que Jésus a dû endurer, critique subtilement mais avec persistance cette communauté religieuse, qui est indirectement responsable de la mort de la jeune fille. La qualité de cette sombre pièce de chambre repose avant tout sur d’excellentes performances d’acteur. Par exemple, Franziska Weisz, qui n’a jamais été vue dans un rôle comme celui-ci, joue terriblement bien la mère fanatique d’horreur de Maria, mais Lea van Acken en adolescente torturée par la culpabilité est également impressionnante.