TEAM TV : LA PHOTO DE LA FEMME DANS LE CLIP MUSICAL

TEAM TV : LA PHOTO DE LA FEMME DANS LE CLIP MUSICAL

octobre 27, 2022 0 Par MistressMom

basel rahmen15

Un morceau de musique qui doit être filmé sert – selon l’intention initiale des maisons de disques – à promouvoir les ventes et à cultiver l’image des artistes interprètes et de leurs produits médiatiques. Compte tenu des débats critiques sur le genre concernant les stéréotypes et/ou la sexualisation des présentations de genre, on ne peut nier que cela se traduit souvent par des représentations vidéo bien mises en scène et, surtout, non sexistes. Néanmoins, il y a l’un ou l’autre genre musical qui se présente dans un style misogyne. de telle Les genres musicaux incluent parfois le hip-hop, le heavy metal et le hard rock ou shock rock.

Les processus de sexualisation qui y sont visualisés peuvent parfois être observés assez ouvertement et directement, parfois seulement subtilement et cachés. Visuellement ouvert et textuellement direct c’est aussi le clip de Kanye West”monstre‘, enregistré en collaboration avec son compatriote Roc-a-Fella JAY-Z, le chanteur folk Ben Iver, le rappeur Rick Ross et l’enfant prodige Nicki Minaj sur son dernier album ‘Ma belle fantaisie tordue sombre est accordé. Depuis son premier album (“décrochage universitaire”) font partie des artistes hip-hop masculins les plus célèbres et les plus influents au monde. Le clip vidéo où Jake Nava réalisé, est en ligne depuis janvier de cette année. La question de savoir si les chaînes de télévision (musicales) diffuseront le clip, qui est explicitement marqué comme linguistiquement explicite, est une question ouverte en raison de la représentation exagérée des femmes évoquée au niveau de l’image et du texte. Mais maintenant plus sur “Monstre”.

Kanye West Monster FanMade

Le titre “Monster” s’est estompé en rouge sang après environ 16 secondes et en même temps la voix interrogative dans l’expectative “Es-tu prêt à sacrifier ta vie ?”, FVoici deux gros plans montrant des femmes blanches à moitié nues et coiffées suspendues à une corde. Dans le plan de détail suivant, je vois ses pieds suspendus dans les airs. Les destinataires sont plongés dans une atmosphère sombre et enfumée, qui est accompagnée par le chant de la star du folklore américain Bon Iver. sont indéniables les premiers traits caractéristiques d’un «vidéo d’adresse masculine“. Pour les destinataires sensibles (au genre), à ​​mon avis, ce sont aussi les premiers indices pour arrêter la vidéo et cliquer. Le clip vidéo, qui dure 6 minutes, offre suffisamment de base pour une mise en scène non moins violente, sexiste et raciste-sexualisante des femmes. Couper.

Il fait nuit. Un monstrueux cri de faim, alimenté par une soif de sang (d’homme), mène après la séquence d’ouverture meule Cheval´ chanson parlée mais courte intro de rap. Il est assis dans le fauteuil exécutif, fume un cigare et porte des lunettes de soleil qui ne correspondent pas vraiment à l’environnement sombre. La fraîcheur masculine (cigare et coiffure) est très importante ici. Suspendu au plafond autour de lui – j’ai déjà laissé entendre – dcadavres de femmes vêtues de talons hauts et de lingerie étriquée. Techniquement au plus haut niveau, Ross passe maintenant habilement le relais à Kanye West, que l’on peut voir dans la scène suivante avec un haut du corps nu et bien entraîné. D’innombrables mains de femmes qui franchissent une porte le tirent et le griffent, mais la morsure que j’attendais ne vient pas. Les femmes sexy, stylées, tueuses d’hommes et ressemblant à des vampires ne le comprennent pas.

Dans l’ascenseur cinématique suivant, “Ye”, comme on appelle aussi l’artiste musical, est assis droit dans son lit et porte également des lunettes de soleil. Un accessoire qui appartient définitivement au genre hip-hop. À côté de lui se trouvent deux cadavres de femmes blanches. Il arrange ses membres à volonté, comme s’il jouait avec deux poupées maquillées et habillées de manière provocante. Les premières métaphores de supériorité marquées dans le texte, qui visent probablement les concurrents de West dans l’industrie musicale, sont perceptibles. Dans une cinématique, je regarde un vampire mâle se faire tuer par le talon d’un talon haut porté par une femme. De plus, les téléspectateurs voient une autre mise en scène de massacre dans laquelle des femmes devenues des monstres mutilent un homme, mangent ses entrailles et boivent son sang. Le comportement de dominance articulé verbalement de West prend lentement mais sûrement un sens pour moi. Le multimillionnaire fondateur du label Roc-a-Fella et rappeur JAY-Z n’est en aucun cas inférieur dans son travail de rap. Les concurrents ne sont pas tolérés. Vous avez le choix entre la vie ou la mort. Ainsi, pendant que JAY-Z donne ses répliques, je vois une femme blanche à moitié nue allongée morte sur un canapé en arrière-plan. Une coupure, un changement de décor.

Dans l’avancement de Les rythmes et la mélodie, qui s’harmonisent rythmiquement, vous pouvez voir le protagoniste principal, maintenant vêtu d’une veste et d’un chapeau, portant des gants en caoutchouc rouges et appuyé contre le mur. Dans sa main droite, il tient la tête coupée d’une femme blanche. Elle est la victime qui est condamnée à mourir et est constamment visualisée comme un objet érotisé ou un cadavre mis en scène mort – comme “sexy, mort, femme“. Les femmes noires, désormais aussi de plus en plus visibles, sont illustrées comme des figures animales et sauvages. Ils sont habillés de manière tout aussi provocante et se déplacent principalement dans un arrière-plan passif.

La fin du clip, dans laquelle Nicki Minaj assume ce qui est sans doute le rôle le plus impressionnant, n’en est pas moins sexualisante. En dehors de son solo de rap monstrueux, elle incarne – à travers la perspective de la caméra masculine – l’objet du désir (probablement jamais disponible pour les hommes). La femme fatale du rap m’oblige à jouer le rôle d’observatrice voyeuriste : je vois une Nicki Minaj vêtue de manière très révélatrice, fouet à la main et je dois admettre qu’elle véhicule de manière assez convaincante la figure d’une dominatrice en cuir verni et en cuir. Sa « victime » est assise attachée à une chaise au milieu d’une pièce également sombre. Des cheveux roses apparaissent sous le sac noir tiré sur sa tête. Contrairement au protagoniste, qui est vêtu de noir, l’acteur qui représente la victime porte une robe blanche et des talons hauts blancs. Alors que son visage se dévoile, je ne suis pas surpris de voir l’alter ego de Nicki Minaj, incarnant peut-être la femme blanche. Nicki en double – une fois en noir dominant, une deuxième fois en blanc innocent et angélique – un décor à connotation sexuelle culminant sur le plan narratif qui la Fantasme masculin simplement visualisé ?! Le cadre musical se termine par les strophes, à nouveau chantées par Bon Iver, qui se terminent par “J’ai franchi la ligne-ligne” début.

En tant que spectateur (et auditeur), je prends de plus en plus conscience des limites que Kanye West franchit (consciemment ?) avec son clip. Er puissance utilise les visualisations dites d’exclusion ou de disponibilité des femmes et répond ainsi aux besoins du public cible adolescent, à prédominance masculine. Comme on le sait, c’est ainsi que l’on gagne le plus d’argent… L’image de la femme correspond aux stéréotypes traditionnels des rôles de genre, aux rapports de genre dans la mémoire collective et à une perspective visuellement hiérarchique et masculine (regard masculin). Les images dichotomiques des femmes couramment utilisées dans les clips musicaux sont celles de saints ou putain, victime mélancolique, chienne de fer, infirmière ou Aucun.

Sur “monstre” transférer, les relations raciales et de genre clichées sont jouées les unes contre les autres avec succès. Cependant, le contraste ainsi créé ne fait que suggérer une nouvelle esthétique de clip vidéo qui utilise le mythe du vampire (Twighlight), qui est récemment redevenu populaire. En fin de compte, les productions visuelles basées sur les idées traditionnelles d’une femme dans la vidéo hip-hop sont simplement présentées sous une nouvelle forme. Ce Je ne suis donc guère surprise si, par exemple, la blogueuse Feminist Frequency Anita Sarkeesian de “Monstre Misogynie” parle ou Samhita Mukhopadhyay (Feministing-Blog) son existence de monstre articulée comme art et la tentative d’avant-garde, qui à son avis a échouécréation artistique dénoncée: “Je suis très satisfait du fait que ce soit en fait une nouvelle frontière dans la musique ou l’art.”

Eh bien, compte tenu de l’imagerie du clip, c’est une critique parfaitement justifiée.

Êtes-vous prêt à sacrifier votre vie ?

André